Doña Francisquita (1952)

 

Título original: Doña Francisquita

País: España

Director: Ladislao Vajda

Guion: José Luis Colina, José Santugini. Obra: Guillermo Fernández Shaw, Federico Romero

Música: Amadeo Vives, adaptada por Jesús García Leoz

Fotografía: Antonio Ballesteros

Intérpretes: Mirtha Legrand, Armando Calvo, Antonio Casal, Manolo Morán, Emma Penella, Julia Lajos, José Isbert, Jesús Tordesillas

Productora: Producciones Benito Perojo

Año de producción: 1952

Duración: 01:18:35

Género: Musical, Comedia, Drama

Sinopsis:

 

Francisquita (Mirtha Legrand), ama en secreto a Fernando (Armando Calvo), que corteja a Aurora, La Beltrana, (Emma Penella), una tonadillera acostumbrada a tener a todos los hombres a sus pies.

 

Cardona (Antonio Casal), amigo de Fernando, decide ayudar a Francisquita a quien su madre, Doña Francisca (Julia Lajos), quiere casar con Don Matías (Jesús Tordesillas), un viudo que no sólo es un buen partido sino también el padre de Fernando.

 

Versión: Versión Original española

Formato: .mkv

Calidad: HDRip 720 p

Tamaño: 1.48 GB

 

Doña Francisquita

 

 

Curiosidades varias, algunos cotilleos (de vez en cuando) y (no siempre) un poco de rollo de mi cosecha

 

La película, con el título de “Mascarade d’amour”, representó a España en el Festival de Cannes (*) en 1953 donde optó al Gran Premio del Festival (todavía no se denominaba “Palma de Oro” pues la Palma, como tal, se entregó por primera vez en 1955 y hasta entonces lo que se concedía, desde 1946, era el “Grand Prix du Festival International du Film”); en España obtuvo el Premio del Sindicato Nacional del Espectáculo en la categoría de mejor fotografía para Antonio Ballesteros ex aequo con Heinrich Gärtner por “Duende y misterio del flamenco”, de Edgar Neville.

 

(*) En competencia con, entre otras, “El salario del miedo” (Henri-Georges Clouzot), “Bienvenido, Mister Marshall” (Luis García Berlanga), “Cangaçeiro” (Lima Barreto), “El sol siempre brilla en Kentucky” (John Ford), “Estación Termini” (Vittorio De Sica), “La provinciana” (Mario Soldati), “La red” (Emilio Fernández), “Las vacaciones del Señor Hulot” (Jacques Tati), “Lilí” (Charles Walter), “Llámeme señora” (Walter Lang), “Peter Pan” (Hamilton Luske, Clyde Geronimi, Wilfred Jackson), “Vuelve pequeña Sheba” (Daniel Mann), “Yo confieso” (Alfred Hitchcock), “Él” (Luis Buñuel)…

 

Las actrices protagonistas, Mirtha Legrand y Emma Penella, fueron dobladas en las canciones por Marimí del Pozo y Lily Bergman, respectivamente. Ni en los créditos ni en la ficha técnica de la película se indica quién dobla al protagonista masculino, Armando Calvo, pero el actor aseguró que aunque no se indicase en los créditos es su propia voz la que se escucha cuando canta su personaje.

 

Se trata de una adaptación de la zarzuela del mismo título, considerada una de las mejores zarzuelas del género grande (**), original de Federico Romero y Guillermo Fernández-Shaw, con música de Amadeo Vives, estrenada en Madrid, el 17 de octubre de 1923, en el Teatro Apolo (***).

 

(**) Así denominado para diferenciarlo del llamado “género chico” caracterizado, generalmente, por obras de corta duración –un acto- y temas costumbristas que, no obstante la denominación de “chico”, ha dado títulos tan grandes como “La revoltosa”, “Agua, azucarillos y aguardiente” o “La Gran Vía”.

 

(***) “Teatro Apolo”, película dirigida por Rafael Gil en 1950, aporte al Blog de nuestro amigo Sanseroni.

 

La zarzuela (cuyo libreto está basado libremente en la comedia “La discreta enamorada”, de Lope de Vega), aparte su indudable calidad musical, estuvo rodeada de anécdotas.

 

En principio iba a tener cuatro actos pero, tras la pérdida del manuscrito original (posteriormente recuperado) se reescribió suprimiendo el cuarto acto que quedó fundido con el tercero en dos cuadros.

 

Durante los ensayos, Amadeo Vives sufrió una caída al bajar de su coche lo que le obligó a guardar cama y, acuciado por la fecha del estreno, para terminarla a tiempo, tuvo que pedir ayuda a otros colegas (Joaquín Turina, Conrado del Campo, Pablo Luna y Ernesto Rosillo) que se encargaron de orquestar parte de la partitura antes del estreno. Posteriormente Amadeo Vives se encargó de revisar y arreglar estas orquestaciones durante un viaje a América.

 

El compositor, convaleciente de la caída, pudo escuchar el estreno gracias al teléfono instalado en su casa, que tenía comunicación directa con el escenario del Teatro Apolo.

 

El desaparecido teatro Apolo, que estuvo, entre 1873 y 1929, en la calle de Alcalá, a la derecha de la iglesia de San José.

 

 

No es esta, sin embargo, la única adaptación cinematográfica de esta zarzuela, pues ya en 1934 el director alemán Hans Behrendt dirigió una primera versión interpretada por Raquel Rodrigo y Fernando Cortés: "Doña Francisquita"

 

“Doña Francisquita” (1934)

 

 

Hans Behrendt, fue un director, guionista y actor alemán, nacido en Berlín en 1989 y fallecido en 1942 en el campo de concentración de Auschwitz-Birkenau desconociéndose la fecha exacta y las condiciones de su fallecimiento.

 

 

Ladislao Vajda…    …dirige un insólito musical, “Doña Francisquita”, el cual supera por mucho su origen como adaptación de la popularísima zarzuela homónima para transformarse en una inteligente subversión de la misma, al tiempo pícara, juguetona, donde la ejemplar manipulación del  material de partida resulta ejemplar…

Si queréis seguir leyendo el ensayo completo sólo tenéis que pinchar en el siguiente enlace:

“La zarzuela prodigiosa: Doña Francisquita, la reinvención del musical español por Ladislao Vajda y José Santugini”

 

 

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La película es, como os he dicho, una adaptación de la zarzuela, pero no sigue punto por punto el argumento de la misma, los temas musicales son, eso sí, los mismos que en la zarzuela, si bien faltan algunos y otros han sido adecuados convenientemente al argumento de la película por Jesús García Leoz. Debo advertir también que los vídeos que a continuación se intercalan corresponden a diversas representaciones o grabaciones discográficas de la zarzuela pero no tienen que ver con las imágenes de la película.

 

 

Canto alegre de la juventud

Se escucha al principio y al final de la película.

 

Canción del ruiseñor: “Era una rosa que en un jardín”

Interpretada por Mirtha Legrand, doblada por Marimí del Pozo.

 

Interpretado por Alfredo Kraus y Ángeles Chamorro

 

Peno por un hombre, madre: “Siempre es el amor”

Interpretada por Mirtha Legrand, doblada por Marimí del Pozo.

 

El pañuelito

Interpretada por Mirtha Legrand, doblada por Marimí del Pozo.

 

Ese es mi nombre, nombre divino

Dúo de Francisquita y Fernando

Interpretada por Armando Calvo y Mirtha Legrand, doblada por Marimí del Pozo.

 

Bolero del Marabú: “A un jilguero esperaba mi jaula de oro”

Interpretada por Emma Penella, doblada por Lily Bergman.

 

Fandango

Bailado por Emma Penella y Ballet de Marianela de Montijo.

 

Este ballet corresponde al montaje llevado a cabo en el Teatro de La Zarzuela de Madrid en 2019 con motivo del 90 aniversario del fallecimiento de Amadeo Vives. La coreografía es de Nuria Castejón. El montaje obtuvo el “Premio Max 2020 al mejor espectáculo musical o lírico”.

 

Coro de Románticos: “¿Dónde va? ¿Dónde va la alegría?”

Interpretado por grupo de jóvenes

 

Le van a oír

Dúo de Francisquita y Fernando

Interpretado por Armando Calvo y Mirtha Legrand, doblada por Marimí del Pozo.

 

Romanza de Fernando: “Por el humo se sabe”

Interpretada por Armando Calvo

 

Interpretada por Alfredo Kraus

 

Pasacalles y Mazurca: “Los que quieran patatas y vino añejo”

Interpretados por coro y máscaras de carnaval

 

Escúchame

Dúo de Fernando y Aurora

Interpretado por Armando Calvo y Emma Penella, doblada por Lily Bergman